ARTE POP

El arte pop y el arte pop es un movimiento de arte visual que nació en Inglaterra y en Estados Unidos en la década de 1950. Se desarrolló a partir de algunos artistas como una reacción contra el expresionismo abstracto, que consideraban que no era comprensible para la persona promedio. El Pop Art se caracterizó por el uso de temas y la cultura popular sobre la base de la producción en masa y la publicidad, los cómics, y otras técnicas de objetos culturales.

El término "Pop Art" se acredita al crítico británico Lawrence Alloway, quien en 1958, se refería al arte popular en su ensayo Las Artes y los Medios de Comunicación (Las Artes y los Medios de Comunicación). Sin embargo, el movimiento nació en Londres, Inglaterra, con una obra de Richard Hamilton llama "¿Qué es lo que hace que los hogares de hoy 's tan diferente, tan divertido? Day", un collage considerado la primera obra del Pop Art

En 1952, fue creado en Londres, el Grupo Independiente, considerado el precursor del Arte Pop fue un grupo de jóvenes artistas, entre ellos pintores, escultores, arquitectos, escritores y críticos que desafiaban el modernista imperante en la época, y también lo que la gente tradicionalmente consideradas como Bellas Artes. Todos sus miembros, incluidos Paolozzi, Hamilton y Alloway eran, estaban motivados por un fuerte interés por la cultura urbana de la producción en masa como películas, música pop, publicidad, etc. En la primera reunión del grupo, Paolozzi dio un discurso utilizando una serie de collages llamados Bunk! , Incluyendo varios objetos de la cultura popular estadounidense, como la publicidad, personajes de cómic, portadas de revistas y otros medios de materiales gráficos producidos. Después de la presentación, el grupo siguió centrándose en la cultura popular de los Estados Unidos. Se introdujo por primera vez este arte en el "This is Tomorrow" exposición en la Galería de Arte Whitechapel en 1956. En 1961, el Pop Art presenta al público con obras de artistas como David Hockney, Derek Boshier, Allen Jones, RB Kitaj y Peter Phillips.

En cuanto al arte pop de los Estados Unidos, comenzó a finales de la década de 1950, y fue una fuerza importante en la década de 1960, aunque fue criticado debido a la importancia que tuvo en cada aspecto artístico, el expresionismo abstracto. El Arte Pop americano adoptado muchos elementos de arte moderno y tenía un nivel muy sofisticado. Difería del Pop Art británico para ser mucho más agresivo y más duro, mientras que Gran Bretaña se ha centrado más en lo sentimental y humorístico. Mucho ayuda el hecho de que este estilo de arte era puramente americano, que el país fue bien aceptado porque había una competencia constante con todo lo europeo. En 1965, se celebró una gran exposición en el Centro de Arte de Milwaukee, llamada "El arte pop y la tradición americana". Tomaron nota de artistas como Jasper Johns y Robert Rauschenberg, como los precursores del movimiento, y otros como Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Rosenquist y Tom Weselman Roy, entre otros.

Los artistas pop se caracterizaron por la pintura en un lenguaje figurativo, temas tomados de la sociedad de consumo, los sujetos y los objetos que las personas interesadas que muestran estas imágenes de una manera artística. Usó las imágenes que antes se consideraban indigno para el arte como publicidad, carteles, revistas, periódicos, embases de bebidas como el coque, los paquetes de cigarrillos, imágenes de cine, televisión, etc.

Un ejemplo claro y muy representativo del Pop Art Andy Warhol artista, que pintó obras consideradas obras maestras a partir de fotografías. Las más conocidas son "Marilyn Monroe", "Elvis Presley" y "200 latas de sopa Campbell", entre otros. Otra gran orador fue Roy Lichtenstein, que se centró en dar a inspirado en el cómic, con mucho color y estado de ánimo de arte. De hecho, es reconocido por haber hecho el cómic, un arte. Destacan obras como "El beso", "El Crack" y otros.

Arte Pop (Pop Art) fue un importante movimiento artístico del siglo XX que se caracteriza por el uso de imágenes tomadas de los medios de comunicación de la cultura popular, como la publicidad, los cómics, los objetos culturales "mundanos" y la película del mundo. El arte pop, como la música pop, que buscan utilizar las imágenes populares en comparación con cultura elitista dentro de las Bellas Artes, separándolas de su contexto y aislándolas o combinándolas con otras, resaltar aún más el aspecto banal o kitsch de un elemento cultural, a menudo a través de el uso de la ironía.
Pop Art y 'minimalismo' son considerados los últimos movimientos de arte moderno pasados ​​y así los precursores del arte postmoderno, a pesar de que incluso se consideran como los primeros ejemplos del Este.